eis que o primeiro livro que eu diagramei all by myself ficou pronto!

trata-se de um relatório do projeto tá ligado, no qual foi feito o levantamento da situação dos conselhos tutelares e de direitos de pernambuco. e embora o tema seja sóbrio, a cliente me pediu que o livro fosse mais leve e animado, para que os funcionários dos conselhos, quando os recebessem, ficassem instigados a ler.

para facilitar a leitura e compreensão dos muitos dados levantados com a pesquisa, o livro conta com mais de 100 gráficos.

o nó, elemento decorativo na capa e nos capítulos, veio da identidade visual que eu fiz para os seminários realizados no fim do projeto. em cores, serviu também para marcar as partes do livro, que foi impresso em duas cores nos seus capítulos principais e em escala de cinza nos capítulos e partes auxiliares.

esse projeto foi uma verdadeira escola para mim não só de design editorial mas de como lidar com o cliente. e mesmo eu vendo alguns erros na trajetória, se me perguntassem se eu o faria do mesmo jeito novamente eu diria que sim: foi preciso que esse projeto fosse realizado assim para que os outros sejam diferentes.

la parole foi o jornalzinho da aliança francesa que guiga e equipe fizeram, para um trabalho acadêmico. me chamaram para ilustrar a capa, misturando os temas abordados no jornalzinho com ícones da frança. o resultado ficou ótimo, mas eu já esperava porque tinha o selo de qualidade guilherme carréra & cia no texto e alberto saulo na diagramação.

eis meu trabalho final de design de tipos! era pra fazer uma fontes inspiradas nalguma das tipografias dos rótulos e impressos em litogravura que os professores estão catalogando e analisando (pro projeto memória gráfica, uma pesquisa envolvendo a puc rio, o senac sp e ufpe).

o impresso que eu escolhi era um dos mais legais de lá, uma espécie de ação de 1927 que, com tantos detalhes, nem parecia litogravura. achei a tipografia do título linda, com acabamentos todos redondinhos e mais próxima dos tipos de metal. além disso, título companhia de commércio e indústria, com mais da metade dos caracteres do alfabeto (incluindo letras como P e H, das quais se tiram facilmente outras e letras sem parentes, como S) me ajudou muito.

aí em cima está o título da parte gráfica do meu trabalho final. a fonte eu chamei de promissória e criei os casos regular e bold, além de numerais e váaaarios caracteres não-alfabéticos. não geramos o ttf, mas quero incrementar e melhorar a fonte pra criar um dia.

vários layers do calendário, sem separadores opacos

para a parte gráfica eu tinha já feito um cartaz daqueles com frases e palavras que me lembram tipografia e muito multiply (efeito de tranparência semelhante a colocar um papel celofane sobre uma imagem). tava bonitinho mas superboring, basicamente a primeira coisa que faço em qualquer trabalho.

visualizando os layers

eu queria passar a idéia de mala (papéis que os impressores usam de teste e que ficam cheio de sobreposições loucas) e usei o acetato para que cada transparência fosse como uma camada de tinta. a pessoa poderia formar a imagem que quisesse, sobrepondo os desenhos, padrões e textos impressos em ciano, vermelho, preto e amarelo (as principais cores usadas nos rótulos impressos em lito). também adicionei alguns descansos opacos: folhas brancas, kraft e umas malas de litogravura de verdade.

detalhes

o calendário parece um cuscuz marroquino de tema, estética e função, mas para mim faz todo sentido (de verdade! posso explicar se quiserem). mesmo sem entender eu ia querer comprar um  desses só por causa do suporte bacana de acrílico que eu aproveitei de um bloco que eu tinha.

ultimamente eu tenho recebido várias provas de que o homem ainda é bom e ele combate a máquina, que é maligna. por isso toda essa coisa de “quando chegar a revolta dos robôs vai ser o fim dos tempos” deve ser verdade.

exemplo 1 – laptop
tava tudo programado no sistema do meu laptop pra ele dar um pau federal depois do dia 27 de novembro, que foi quando fez um ano que o comprei e ele perderia a garantia. mas ele se atrapalhou de alguma forma e isso aconteceu a dois dias da garantia expirar. obviamente, pirei e liguei pra quem podia ligar. numa dessas, um rapaz da assistência técnica foi surpreendentemente legal e me deu um super help em como proceder. resultado: recebi meu lap de volta ontem, display novo, o que provavelmente me custaria outro lap.

exemplo 2 – moocards
a máquina dessa vez falhou e meu endereço e dados não estavam marcados no pacote dos meus moocards. mas entre ela, má, e eu, havia um funcionário dos correios feliz e bem intencionado. ele me mandou um email dizendo que eles iam começar o procedimento de destruição do pacote, quando resolveram abrir e descobriram que eram cartões, com meu email. desconfiei, mas a história procedia e uns meninos da lista que trabalham nos correios disseram que esse nome existia e era do setor internacional, além de ter acontecido a mesma coisa com larissa. soube que o procedimento não é obrigatório, mas tem gente maneira que tenta esgotar as possibilidades antes de destruir as encomendas.

desde então estou apaixonada pelos moocards. mesmo eu tendo sido tapada e não tendo calculado a tarja de propaganda (os cartões foram de graça, paguei apenas o frete de 3 libras), eles ficaram plastificadafoscamente lindos! médio me arrependo da ilustração carnaval que coloquei no verso, mas whatever! eles estão quase tão lindos quanto o cartão de visita de rico lins.

há a possibilidade de cortar fora a tarjeta. o formato também fica legal, mas não sei se vou fazer isso, porque perco muito a margem dos meus dados no verso.

fora essas duas felicidades materiais que tive no fim da tarde de ontem, também chegaram as minhas parallel pen 3.8 e 6 mm. logo, completei minha coleção, aê!

a oficina de rafael cardoso sobre paisagem gráfica tomou um caminho que eu não esperava. ele discutiu bastante com a gente principalmente sobre pichação/grafite e o direito que todos têm de ter seu espaço na mancha gráfica urbana.

"pichação artística" (?!) em muro português

e eu que, como muitos, me incomodo com pichações marcando a cidade, engoli a língua, não tinha argumentos que não parecessem conservadores. iria dizer o que: a cidade ficaria mais bonita? (e bonita significa estéril, fake, controlada?)  para mim faz todo sentido que pichação seja o “bode espiatório” dos muitos descasos com a cidade. e essas distinções de pichação e grafitti só servem pra excluir mais. porque eu e “o grupo universitário e artista”  da oficina pichamos gelos baianos em frente ao armazém 12 com a guarda municipal vendo sem falar nada.

bom, o debate é profundo e eu não quero falar sobre isso, especificamente. queria dizer que eu, que nunca fui fã da estética não chapada do spray, passei a admitir nele possibilidades interessantes. um dos trabalhos que contribuiu para isso foi este de weno e mawá (link para o vídeo de making of no flickr dela):

stencil

processo

resultado

fiquei encantada como eles foram destemidos para criar uma solução simples pra aplicação de um padrão. para mim executar estampa era coisa de máquina e de registros milimétricos para lá, nada a ver com humanos criativos. e o spray foi o arremate, o manchado dá o perfeito tom de paródia ao trabalho.

a ilustração que eu fiz pra revista continente de outubro foi um verdadeiro desafio de direção de arte. era pra um artigo relacionando obras de terror com o conceito freudiano de unheimlich, que pode ser mais ou menos traduzido como inquietante estranheza.

se verbalmente já é difícil traduzir esta palavra alemã, imagina graficamente. fiquei meio presa à imagem de alguém se olhando no espelho e, durante uma semana, fiz várias alternativas com técnicas diferentes. mas tudo me parecia pueril, infantil, desenhado demais.

ilustração nada a ver com o tema, mas só pra demonstrar meu estilo pueril

eu queria algo com uma complexidade fotográfica e nada figurativo. foi quando tive a idéia de usar a técnica que usei, me scannear em movimento. o que me surpreendeu foi o quanto ela e seu partido formal traduziam perfeitamente o conceito, fazendo a imagem depender menos do que se lia, mas mais do que se sentia (ou, de alguma forma, lia nas entrelinhas). mais ou menos como sentir leveza numa aquarela e dinâmica em quadros do lichtenstein.

sei que é tudo meio óbvio o que eu estou dizendo, mas é só pra explicar que a imagem falou por si, não tive mais grandes trabalhos com ela depois.

convite vapt-vupt em cima da hora pro niver atrasad0 da minha querida larissa.

super recomendo o blog dela e queria divulgar as camisetas que ela tá vendendo. a grana arrecadada vai ser um help na viagem que ela fará para fazer uma cirurgia, em são paulo.

pois é, ainda tem ilustração minha para o lendááário suplemento pernambuco de outubro, número 43. foram 3, contando com o novo olhar (aquele do boi vaca)… assim vai parecer que só eu trabalhava ali, mas não, respeitem os cabelos brancos de flávio pessoa.

ilustração para a coluna de raimundo carrero